Hagai Shaham (Israel)

Violino. Dono de técnica assombrosa e profunda personalidade musical, Hagai Shaham é internacionalmente reconhecido como um dos melhores jovens violinistas israelenses em anos recentes.

Hagai Shaham começou a estudar violino aos 6 anos, com Ilona Feher. Estudou também com Elisha Kagan, Emanuel Borok, Arnold Steinhardt e com o Guarneri Quartet. Em 1990 ganhou o primeiro prêmio na ARD International Music Competition, em Munique, na categoria duo violino-piano, com seu parceiro Arnon Erez.

Como solista, já tocou com várias das grandes orquestras do mundo. Em 1985, foi convidado a juntar-se a Isaac Stern e Pinchas Zukerman em um concerto de gala no Carnegie Hall, performance que fez com que fosse convidado por Zubin Mehta a apresentar-se com ele no Concerto Duplo de Brahms, também no Carnegie Hall. Hagai Shaham atua intensamente nas principais salas do mundo, como recitalista. Tem gravações para os selos Decca, Chandos, Naxos e, especialmente, Hyperion.

Antonio Carlos Carrasqueira (Brasil)

Flauta. Com uma história de centenas de concertos por países dos quatro continentes, e inúmeros CDs gravados, Antonio Carlos Carrasqueira tem um repertório que vai da música barroca à eletroacústica.

Elogiado pela crítica internacional executando Bach, Vivaldi, Mozart, Poulenc, é também considerado um mestre do choro, a música tradicional brasileira. Professor na Universidade de São Paulo, nos últimos anos tem ministrado Master Classes, principalmente sobre música de compositores latino-americanos, em universidades nos EUA e Europa.

Aprendeu sua arte com o pai, João Dias Carrasqueira, flautista e compositor. Completou sua formação na Europa onde fixou residência por vários anos, tendo como mestres Roger Bourdin, Fernand Caratgé, Christian Lardé e James Galway. Com uma premiada carreira desenvolvida ainda muito jovem no Brasil, na Europa foi laureado com o Primeiro Prêmio de Flauta (Medalha de Ouro) do Conservatoire de Versailles, com a “Licence de Concert” da École Normale de Musique de Paris e com o Prêmio Especial do Júri do Concurso Internacional de Flauta G. B. Viotti, em Vercelli, Itália.

É membro do premiado Quinteto Villa-Lobos e colabora continuamente como convidado junto a artistas como Egberto Gismonte, Naná Vasconcelos, Paquito de Rivera, Marcos Suzano, Paulo Bellinatti, Maurício Carrilho e Nelson Ayres.

Maurício Carrilho (Brasil)

Violão e Arranjos. É compositor, violonista e arranjador. Músico dos mais requisitados da MPB, como arranjador destacou-se em discos de Nana Caymmi e Elizeth Cardoso. Como compositor, tem músicas gravadas por Sivuca, João de Aquino, Teca Calazans e outros. E como violonista tem participações em várias dezenas de discos de nomes como Chico Buarque, Francis Hime, Nara Leão e Joel Nascimento. Já ganhou três Prêmios Sharp: dois por "O Trio", vencedor das categorias Melhor Grupo e Melhor CD Instrumental, e um como Melhor Arranjador pelo CD "A Dama do Encantado", de Olívia Byington.

Nascido em uma família de chorões, filho de Álvaro e sobrinho de Altamiro Carrilho, começou sua carreira profissional há 30 anos, fazendo parte do conjunto de choro Os Carioquinhas. Da base de Os Carioquinhas formou depois um novo grupo, a Camerata Carioca. Tendo como mentor o maestro Radamés Gnattali, o grupo trabalhava com uma linguagem musical mais próxima da música de câmara, e teve grande importância, no final dos anos 70 e início dos 80, na modernização da linguagem do choro.

Juntamente com Álvaro Carrilho, Luciana Rabello, Celsinho e Pedro Amorim, Maurício vem, há vários anos, ministrando cursos de choro, no Rio de Janeiro e em cidades como Curitiba, Florianópolis e Itajaí.

Seu trabalho para manter vivo o choro fez também com que se juntasse a outros jovens chorões criando a gravadora Acari, que já colocou no mercado três dezenas de CDs, vários deles recuperando o trabalho de chorões pioneiros como Joaquim Callado e Chiquinha Gonzaga – com as coleções "Princípios do Choro" e "Choro Carioca, Música do Brasil". Sua discografia própria inclui os CDs "Maurício Carrilho", "A Modernidade da Tradição", "Arranca Toco", "Maurício Carrilho", "Saravá, Baden Powell!", "Sexteto + 2", "Choro Ímpar" e "O Trio", este com o grupo que tem com Pedro Amorim e Paulo Sérgio Santos.

Solistas Personnalité (Brasil)

Cordas: Horácio Schaefer, viola; Pablo de León, violino; e Roberto Ring, violoncelo. Os talentos dos três músicos dos Solistas Personnalité, somados aos dos músicos excepcionais que participam sempre de suas apresentações como convidados, resultam em experiências únicas aos apreciadores da boa música instrumental, em concertos que misturam composições clássicas e peças populares brasileiras em arranjos exclusivos do criativo e versátil arranjador e pianista Nelson Ayres.

Mozart e Tom Jobim, Brahms e Pixinguinha, Ravel e Ernesto Nazareth, e muitos outros autores separados por alguns séculos e um oceano, dividem o mesmo palco e a admiração do público, em apresentações que justapõem diferentes estilos e sonoridades. Nelas, o clássico volta a ser popular e o popular torna-se clássico.

Os Solistas Personnalité têm desenvolvido, a partir de sua experiência e talento já demonstrados na execução de repertório romântico e clássico para trio de cordas e quarteto para piano, novos conceitos em apresentações de música instrumental. Esse é um dos talentos dos Solistas Personnalité: a capacidade de reinventar e refletir a harmonia e o "sotaque musical" brasileiros em uma linguagem capaz de colocar os nossos maiores autores, definitivamente, entre os mais importantes nomes da música universal.